julio 18, 2007

El Sueño del Esquimal 168, 26 de julio

Que tal amigas y amigos del programa.

A través de esta antena develamos nuestros sueños, dejamos correr la imaginación en forma de estructuras sonoras y pedazos de ruido estrafalario, los alentamos a seguir estas cadencias vacuas que flotan sin destino por las honduras del espacio interior.


KOMPUTER
Synthetik
mute, 2007.

Dúo de Londres creado por las mentes robóticas de los señores Simon Leonard y David Baker. Partieron en 1996, pero no sería hasta 1998 que su nombre comenzaría a dar que hablar con la publicación de su primer lp "The World of Tomorrow", un disco de electrónica futurista que tributaba a Kraftwerk y a otras leyendas del techno primario, referencias que por aquellos años tan alternativos, habían quedado alejadas y apartadas de las parrillas musicales ante tal aluvión de bandas brit-pop, aggro, emo y otros estilos de vida efímera. Esa fue una de las cosas positivas que tuvo su disco debut, reposicionar el sonido retrofuturista y conectarlo con las nuevas tendencias.
Han tenido una trayectoria pausada, su segundo disco "Market Led" no aparecerá hasta el año 2002 (siempre bajo el sello de Daniel Miller, MUTE), un trabajo de corte irónico, donde criticaban los excesos de la sociedad de consumo y los daños que estos generaban en las vidas de miles de mortales.
Desde su reducto abstracto hoy nos entregan su tercera producción "Synthetik", un disco que musicalmente podría plantearse como el más arriesgado dentro de sus patrones de conducta. Atemporalidad es el otro concepto que se me viene a la cabeza escuchando estas piezas electrónicas elevadas, espaciosas y análogas, podrían haber sido creadas a comienzo de los 80s o en otro tiempo que desconozco, voces robotizadas (vocoder incluido) nos hacen adentrarnos por parajes "sintéticos", anormales y cubiertos por esa idea de futuro que no fue, un limbo en el que no cuesta mucho quedar atrapado y disfrutar de sus imágenes. Hay también cierto aire a The Grey Area de Mute, a los trabajos de los ex Wire como Dome y Duet Emmo o a los The Normal banda de Daniel Miller que no por nada participa en la producción de este extraño manjar perdido en las corrientes turbulentas de este 2007.



ANIMAL COLLECTIVE
Strawberry Jam
domino, 2007.

Sin lugar a dudas que "el colectivo animal" se ha convertido en una de las nuevas bandas que arañan con más fuerza y poder el espacio sonoro actual. El cuarteto de New York liderado por Avey Tare y Noah Lennox se ha disgregado este año en múltiples proyectos, adelantos y promesas de esplendor. Bueno la cosa es que en septiembre aparecerá su nuevo disco largo "Strawberry Jam", del cual escucharemos un adelanto este jueves.....se trata de otro collage de composiciones desenfrenadas, impetuosas y enfermas que no dejarán a nadie indiferente.
Uno de los aspectos que más me ha llamado la atención de esta nueva placa (y que claro, ya se apreciaba en "Feels", 2005) es la manera como tratan ese "ruido" siempre presente y ensordecedor junto a melodías delicadas y a unas mágicas vocalizaciones, pareciera que todo se fuera a desmoronar en cualquier momento, pero se mantienen en altura gracias a la belleza que porta cada tema y a esa genialidad que recuerda a los Gang Gang Dance, el psych-rock de Charalambides, a los mutantes del sello Fönal y a los Beach Boys más lisérgicos.
Su mejor trabajo a la fecha y uno de los discos del año. Definitivo.
http://www.videos-star.com/watch.php?video=W6KPDWNAPBU



JESSICA BAILIFF
Old Things (une collection de chansons, 1999-2003)
morc, 2007.

Esta compilacion se convierte en un excelente pretexto para introducirse el sonido hipnótico y espectral de Jessica Bailiff, cantautora experimental norteamericana que desde 1998 nos viene entregando cada cierto tiempo, producciones de ambientes aletargados y mántricos, donde capas de ruido controlado se entrelazan con una voz frágil que embruja y encandila, sí porque a pesar de que en su música todo transcurre lentamente y con cierta predilección por lo gris, desde sus temas se desprende una luminosidad casi infantil que sobrecoge.
Cinco discos de estudio editados por el distinguido sello Kranky y colaboraciones con músicos de alma oscura como Alan Sparhawk (Low), Jesse Edwards (Northern Song Dinasty) y Dave Pearce de los Flying Saucer Attack (con quien creó el extraño proyecto Clear Horizon, 2003), han hecho que el pequeño sello Morc recopile buena parte sus singles, lados b y grabaciones perdidas entre 1999 y 2003. Conviertiéndose en una adorable caja de sorpresas tanto para antiguos seguidores como para no iniciados, consíguela.



TEXTILE RANCH & CHARLES ATLAS
Split Ep
static caravan, 2007.

Interesante trabajo compartido por Textile Ranch, el proyecto solista del músico inglés Glen Johnson (Piano Magic), donde se deja llevar por la electrónica casera y el tratamiento de aparatos para desplegar pequeñas sinfonías que parecieran tener cierta conexión con la infancia o con el pasado, espléndido es el primer corte "murderer/gardener" con la voz de Suzanne Bauszat a medio paso entre Piana y This Mortal Coil.
El otro músico de este split es el norteamericano Charles Wyatt, más conocido como Charles Atlas que hace algún tiempo viene desarrollando música de ambientes calmos y ensoñadores conectados quizás con los sonidos de The Durutti Column, Dif Juz y The Sea and Cake, para esta ocasión nos entrega dos inspirados y prolongados remansos instrumentales por los que podríamos perdernos o incluso desaparecer sin darnos cuenta.
Almas gemelas.



GRAILS
Burning Off Impurities
temporary residence, 2007.

Quinto disco del cuarteto de Portland, un intrincado viaje a través de psicodelia brumosa con toques de sonidos orientales, celtas y folk mutante. Ambientes a ratos opresivos y profundos se van disipando gracias a la gran cantidad de intrumentos utilizados como sitar, banjo, melódica, clavicordio, etc, también es muy destacada la función del batero Emil Amos que va dotando de
fuerza, originalidad y variedad a una producción sobresaliente compartida por la banda y Steven Wray Lobdell (Faust).



También les recordamos de la presentación del músico experimental polaco Zbigniew Karkowski, mañana jueves 26 a las 19 hrs. en la Sala Ruben Dario de la Universidad de Valparaíso, totalmente gratuita. Estaremos programando algo de su dilatada carrera.
A no perderse eso.




hasta mañana.

julio 14, 2007

julio 11, 2007

~el sueño del esquimal #167, julio 12~

hola queridos esquimales y amigos del frio, como se ha dicho por ahi -no es que se quiera discriminar a los de alma caribeña, pero es poco probable que se sientan estimulados por estas selecciones musicales... aqui les tenemos entonces, una nueva recoleccion de sonoridades, melodias y ambientes brumosos, para acompañar este tiempo invernal.


SONGS FOR THE YOUNG AT HEART
lucky dog 2007

Dave Boulter y Stuart Staples (tecladista y voz de Tindersticks, respectivamente) trajeron a la vida este proyecto llamado “Songs for the Young At Heart”, en el que vuelven a su infancia para recoger, inspirarse y reinterpretar canciones y cuentos que solian escuchar en la radio, television o sala de clases por aquellos dias, muchas de ellas olvidadas o simplemente dignas de revisitar y rehacer a su manera. para esto recolectaron una buena seleccion de vocalistas y narradores, a destacar Bonnie Prince Billy cantando “Puff the Magic Dragon”, Jarvis Cocker recitando “Albert & The Lion”, la melancolia de Stuart Murdoch (Belle & Sebastian) en "Fiorence's Sad Song", Cery Matthews (Catatonia) con una bella version de "White Horses", y por supuesto la inolvidable voz de Stuart Staples en tres de los trece cortes del disco. las versiones de esta banda sonora de otros tiempos que se encuentran en este libro-disco, ya sean musicalizadas, cantadas o relatadas, son bellas, simples, luminosas y tristes, nacieron de la idea de D. Boulter de buscar canciones para cantar a su hijo y son del gusto niños y adultos, en especial los niños de corazon...


CEX - Sketchi
temporary residence limited, 2007

Rjyan Kidwell ya lleva unos nueve años publicando sonidos bajo el pseudonimo Cex, a veces solo, otras junto a amigos o colaboradores; su primer trabajo editado a la tierna edad de 16 años, no mucho después seria fundador del sello Tigerbeat6. sus primeros trabajos fueron encasillados dentro de la IDM (intelligent dance music) aunque su estilo iria bastante mas alla, explorando también el hip-hop, ambient, dub, etc., casi siempre confrontacional y polémico en sus letras -cuando las hay- caratulas y titulos, como el Oops! I Did It Again (como el hit de B. Spears) de su tercer disco que muestra en la caratula las manos ensangrentadas de un -se entiende- asesino lavandose después del crimen. ha abierto shows de bandas como Death Cab for Cutie, Super Furry animals o The Postal Service, alcanzando asi mayor notoriedad... aunque su estilo ha variado de disco a disco, teniendo siempre nuevas inspiraciones y formatos, en este Sketchi se le ve mas denso y oscuro, desarrollando por momentos ambientes sofocantes e inquitantes llegando a evocar ciertas delicias como The third eye foundation, pero sin llegar a tal nivel de enfermedad y genialidad. eso es otra historia....
a disfrutar entre nubes de humo
jjj



LIBRARY TAPES - Höstluft
make mine music, 2007

siguiendo con los ambientes viciados, aqui vienen denuevo unos maestros en las melodias tristes de piano y atmosferas cargadas de nostalgia y aires cinematicos, con sus -siempre cuidadosamente recolectados y acertadamente reubicados- ruidos o grabaciones de ambiente que a veces suenan por si solos y le dan a todo esto un conmovedor tono de banda sonora... mas de alguno sentira que ha sido parte de esa historia. casi dolorosamente evocador Library Tapes logra hacernos desenterrar ciertos recuerdos olvidados, polvorientas imagenes de un pasado gris, o en sepia, como la caratula de este "Höstluft", igualmente desoladora y evocadora que las anteriores. después de entregarnos otras piezas de coleccion como "Feelings for something lost" (2006, resonant) ahora el antes duo sueco queda reducido solo a David Wenngren, que parece haber encontrado lo que le faltaba en la soledad de este nuevo viaje, como en un viejo album de fotos donde detras de cada imagen hay una historia a revelar o imaginar.
apenas media hora de duracion y no es necesario mas.
cito una descripcion encontrada en un sitio mexicano up to eleven que lo define con mayor precision: Library Tapes parece venir de un pasado sereno donde las palabras han dejado de ocupar un lugar primordial para sólo evocar las imágenes de la bruma interior... los acordes incesantes y breves parecen construir un hermoso tratado de inmovilidad y de silencio herido en la geografía diminuta de una nota musical.


JANA HUNTER - There's no home
gnomonsong 2007


There's No Home es el segundo album de -la tejana- Jana Hunter, su debut lo fue también para gnomonsong el sello que maneja Devendra Banhart junto a Andy Cabic (Vetiver). siendo parte de esta ya-no-tan-nueva horneada de folk de aquel pais del norte, la musica de Hunter es menos psicodélica y ludica que la de algunos compañeros del llamado folk mutante, quizas tiene un aire mas oscuro y frio, pero si evoca paisajes campestres e historias de interiores sombrios en un tono mas confesional. fue grabado en dos semanas de otoño, casi por completo por Jana, salvo la ayuda de unos pocos amigos, incluido su hermano. el efecto de algunas guitarras lejanas y la voz doblada y de timbre maduro de la Hunter le da un matiz encantado y fantasmal a varias de las composiciones que conforman este disco.
divagando en una hamaca o mecedora en el frontis de la antigua casa... al atardecer



y no nos iremos sin escuchar a Coiffeur y Dënver, preparandonos para la cita de mañana viernes en el café Tertulia, recuerden:

COIFFEUR + DËNVER

VIERNES 13 DE JULIO
BAR TERTULIA
ESMERALDA 1083
VALPARAÍSO
22.00 HRS
$2.000

mas info en la entrada anterior y links respectivos...


hasta pronto!
*


escucha a las 9pm de este jueves aqui

julio 10, 2007

COIFFEUR + DËNVER viernes 13, café Tertulia

este viernes 13 de julio les recomendamos acompañarnos en esta cita en el café Tertulia, que reune al cantautor argentino COIFFEUR y al dúo local DËNVER
ya consagrado dentro de la escena independiente transandina con su segundo álbum "No es" (estamos felices 2006), esta es la tercera visita de Coiffeur a nuestro país; toca el miércoles 11 en Santiago junto a Gepe -con quien compartió escenario también hace poco en Buenos Aires- y el viernes es el turno de Valparaíso, de refugiarse unas horas del frío para disfrutar de sus canciones, y también de las agridulces melodías de Dënver, que hace tiempo no se les ve por la región...

no olviden!
la velada comienza a las 22:00, sólo a pasos de la pza. aníbal pinto





COIFFEUR + DËNVER

VIERNES 13 DE JULIO
BAR TERTULIA
ESMERALDA 1083
VALPARAÍSO
22.00 HRS
$2.000



mas info en
www.quemasucabeza.com
www.neurotyka.org

julio 04, 2007

El Sueño del Esquimal 166, jueves 5 de julio.

Hola!!!!!!!!!!

Desde el mismo centro de un invierno implacable, el esquimal se complace en presentarles una nueva sesión de música inquieta, atractiva, estimulante.........



CARIBOU
Andorra
merge, 2007.

El músico canadiense Dan Snaith nos entrega su segundo lp como Caribou, luego de que su antiguo seudónimo Manitoba pasara a mejor vida por problemas legales. Hay en este nuevo trabajo un mayor acercamiento al formato canción, no por eso hacen falta los ya clásicos collages lisérgicos de sus producciones anteriores, digamos que se mezclan, se superponen. "Andorra" es un disco de atmósfera delicada, donde a bordo de melodías preciosistas y loops orgánicos somos transportados hasta un pozo de psicodelia refinada y muy inspirada, con un Snaith vocalizando la mayor parte de los temas de manera muy íntima y sentida, lo que nos hace de inmediato pensar en Brian Wilson, no llegando al extremo de Panda Bear y su "Person Pitch" de principios de año.
Este disco aparecerá el 21 de agosto y Caribou ya prepara el tour correspondiente por Europa y Norteamérica como formato de banda, en este caso como cuarteto.
Además en uno de los puntos altos del disco, el tema "She's the one" colabora con su voz Jeremy Greenspan de los Junior Boys.
A fin de cuentas un excelente pretexto para dejar volar la imaginación y llenar los pulmones de humo sagrado.



NINA NASTASIA & JIM WHITE
You Follow Me
fatcat, 2007.

Es difícil quedar indiferente ante una de las voces más carismáticas, bellas y sinceras de la norteamérica más despierta, Nina Nastasia lentamente y con discos tan fuertes como "On Leaving" editado el año pasado y por supuesto este "You Follow Me", entra en ese reducto especial de vocalistas de espirítu atormentado, donde también encontramos a Chan Marshall (Cat Power) y a Hope Sandoval (Mazzy Star).
A eso sumemos el otro componente de este disco, el señor Jim White, baterista de los australianos Dirty Three y colaborador constante de gente como Bonnie "Prince" Billy, Smog, Nick Cave y que hace algunos años viene acompañando a la cantante afincada en New York, dueño de una de las muñecas más ingeniosas del último tiempo, impregna esta producción de ritmos sincópados, pausados y a ratos también de redobles marchantes. Lo que nos da por resultado un disco sugerente y muy melancólico, solo guitarra acústica, batería y voz, así se van sucediendo estos hermosos temas que hablan de amor, muerte y dolor en un entorno muy íntimo de conocimiento mutuo y amistad profunda. Grabado nuevamente por Steve Albini en su Electrical Audio Studio de Chicago.



GANG GANG DANCE
Retina Riddim
the social registry, 2007.

Esperado regreso de una de las agrupaciones más enfermas, talentosas y marcianas que nos ha entregado Brooklyn en el último tiempo, que tras esa obra malsana llamada "God's Money" (que a varios nos volara la cabeza hace dos años), había entrado en un silencio necesario.
Han regresado con este proyecto audiovisual llamado "Retina Riddim", un collage sonoro de 24 minutos (el cual programaremos en su totalidad) donde dan rienda suelta a su alocado tratamiento musical, mezclando electrónica de juguete, minimalismo, ruido inconciente, voces tratadas y hasta ambientes industriales, o sea deconstructivismo a toda prueba y sin ninguna concesión por supuesto. Esta producción la componen un CD y un DVD a cargo del artista visual y miembro de este cuarteto Brian DeGrow, que no es más que un tour film a modo de documental sobre Gang Gang Dance y lo que fué la gira de su anterior disco.
Y atención que la banda editará el 11 de septiembre próximo, un nuevo Ep llamado "RAWWAR" y ya preparan un disco largo para comienzos del 2008, o sea regresan con todo.



PAN SONIC
Katodivaihe
blast first, 2007.

Ya se insinuaron hace poco colaborando en el último disco de Alan Vega, "Station".
Ahora arremeten con otro tratado de electrónica arisca, radical y para nada complaciente.
Pan Sonic es el mundo demencial y analógico que han creado los finlandeses Mika Vainio e Ilpo Väisänen, que desde su primer trabajo "Vakio" de 1995, nos mostraron un sonido y una identidad particular, desacomodada dentro del amplio espectro de la música electrónica, ellos estan en el extremo más maquinal, más bestial y abrasivo, como lo estuvieron en otro tiempo sus admirados Suicide, guardando las proporciones por supuesto.
Este nuevo material denominado "Katodivaihe" no hace más que ratificar ese mito que habla de un sonido único, frío y robótico, el disco parte con "Virta I" (Current 1) tema en el que aparece el chelo de la islandesa Hildur Gudnadottir, para luego pasar por zumbidos metálicos, frecuencias alteradas, ambientes sofocantes, uso de taladros, golpes y ritmos fragmentados que parecieran venir de muy lejos. Un obra excelsa de electrónica dura, que en más de una hora de trayecto nos deja sin aliento y con la mente disgregada en un espacio sonoro que Pan Sonic ha devastado por completo.
Sobresaliente.



65DAYSOFSTATIC
The Destruction of Small Ideals
monotreme, 2007.

Tercer disco del cuarteto de Sheffield, England. Una de las bandas de recambio para el post-rock tan vapuleado y venido a menos ultimamente. Contundencia sonora a medio paso entre el math-rock y el rock cinemático, será una delicia para quienes disfrutan en ese territorio habitado por animales como Mogwai, Explosions in the Sky, Caspian, Tristeza, Tarentel y hasta Don Caballero. Rock apocalíptico en su más sana escencia.




Sin más me despido hasta mañana gente.